笔墨纸砚，原是极具中国特色的文化符号，而今却越来越少地出现在我们的日常生活中。儿时，很多人都用过“一得阁”墨汁，可是现在是否还记得那独特的清香？

近日，由2016北京国际设计周搭线，让品牌设计师与老字号品牌搭配，一场为老字号品牌升级的试验在大栅栏的劝业场文化艺术中心展开。

“除了书法、绘画，我们已经很少接触墨了，但记忆里对研墨、墨汁仍有一种情结。”设计师朱小海这次负责对接百年老字号“一得阁”，在他策展的“大墨初醒”展台前，有用“一得阁”品牌概念设计的香水、指甲油、纸巾等一系列全新产品。背景板上，通过蘸墨浓淡不一的毛笔，一幅空灵的山水画便诞生了。

清同治四年（公元1865年），谢松岱在北京琉璃厂44号开设了第一家生产经营墨汁的店铺“一得阁”。几百年过去了，在看似电脑打字替代书写的今天，老字号的墨汁是否真的远离了人们的生活？

据统计，商务部认定的中华老字号有千余家，而其中仅有20%到30%处于发展壮大中。大部分品牌由于观念陈旧、创新不足遭遇行业瓶颈，品牌重塑与升级面临挑战。

朱小海说，这次展览的目的在于为人们提供一些新的视角来认识和看待“墨”，从美学、产品功能、生活方式等层面思考它与自己的关系，挖掘这个品牌本身独有的文化记忆和国民情感。

设计展上，一侧是“墨”的新生，另一侧的“宣纸”也在等待被赋予新的生命力。

作为文化部非物质文化遗产传承人群研习课题的成果展示，“纸原”展区显得清雅别致。策展人、清华大学美术学院教师原博说，这个以传统手工造纸的现代转化为主题的展览，希望用设计提升手工纸的实用性，促进手工纸的活态传承。

一条4米多的长桌上，摆满了全国各地不同的手工纸，如安徽泾县曹氏宣纸、福建连史纸、贵州花草纸等几十种纸样，而这也仅是中国手工造纸的“冰山一角”。

用手工纸做的灯饰、扇子、提包、工艺品陈列于展台。“这些手工纸，在现代有很多被需要和被使用的可能性。”原博说，即使人们不再一页页地用宣纸书写，而仅仅把它们做成信笺、本子等，变成可以经常触摸到的物件，也能服务当代城市文化生活的需求，并给予使用者以文化的滋养。

“非物质文化遗产传承人，不仅要考虑把技艺传承下去，而且要考虑如何传播给公众。”原博表示，希望非物质文化遗产和老字号产品一样，都能在生活中“活过来”，成为一种活态文化传播体。 荣启涵